刘洪彪：对于当下草书创作的一点思考

         2019年5月21日下午，中国书协副主席刘洪彪先生应邀来松江为广大书协会员和书法爱好者举办书法专题讲座。先生从书法学习、创作、学养、策展、评审等需要注意的问题和社会公众对书法艺术的认知、认可度等方面进行了深度剖析和经验分享，使大家对书法学习和创作从方法到理念都有了更深层次的认识，对提升松江书法作者的学习热情和学习理念的更新起到了积极的引领作用。讲座由松江区书法家协会主席彭烨峰主持，松江区书协会员和书法爱好者100多人聆听讲座。

        下面为根据刘洪彪先生现场讲座录音整理，以飨读者。

        大家下午好，松江我来过好几次，今天在这里再次感受到了大家的热情和对书法的热爱。

        我看很多朋友都带了作品过来，其实我不太赞成作品点评。我是这样认为的，一个书法家，一个艺术家，要有自己的艺术主见，要有自己的文化自信，要自觉提高自己的文化素养，要努力提升自己的审美能力。不同的书法家对作品有不同的见解和审美，往往导致被点评者莫衷一是，最终无所适从，所以不要总是依赖别人的点评，自己的审美能力提高了，就明确了自己的发展方向，就不需要依赖别人来指点了。所以，我们一定要学会自己去思考，自己去读书，去补充文化和审美上的东西。在艺术追求的道路上，要勤奋，要学会吃苦，要付出比别人更多代价，因为，我们承担着重要的历史使命和职责，我讲过很多艺术观点，比如：展厅是件大作品、为书法穿盛装，让书法住别墅、当代书法尚式、草书盛世可望由今人创造、书法评审规定动作与自选动作、女性书法当有女性特质、书法创作的度量衡，等等。要有自己创新性的思考和实践，我觉得这才是有价值和意义的。

        今天的讲座也没啥具体的专题，就是跟大家聊聊，讲几个书法上的话题，比如创作，比如策展，比如评审。我讲这些情况给大家听，可能对大家来说是最直接的。因为在座的诸位，你作为个体，就是要学会创作，你作为书协的领导，或者说你作为一帮书友的组织者，你要策展，搞个展，搞联展，如果你作为一个放眼全国的书法工作者，你要投稿，你就要关注评审环节。这些对大家来说，都是最直接、最有关联的事情。我就以这次第十二届中国艺术节我创作作品的体验为例，讲讲这些话题。

        首先，是要确定尺幅。无论你是要搞展览还是要投稿，确定尺幅是创作的第一步。中华艺术宫展厅很大，展线很长。如果都是统一的尺寸，四尺六尺八尺的作品，就会给人以视觉疲劳，从而产生审美厌倦。这次展览的规模不同于其他的展览，我写的是展厅中最大的一幅作品，长14.4米，高3.66米。这是我接受创作任务的时候，算好的尺幅。

        其次，是要确定内容。作为这种大草、狂草，选择的内容一定要是雄强、豪放、大格局、大气派、历史积淀深厚、人文自然内容丰富、各种元素含量很大的的古典诗词。我就选择毛泽东的《沁园春·雪》。这首词大家比较熟悉，为了兼顾看不懂草书的观众，因为我是用草书写的，大家一看是“北国风光”开头的，就可以顺下来了，这本身也是人文关怀，也是审美心理学。所以，书法家首先要是个文人，文人要关注心理学、文学、史学、哲学、美学等等。

        再次，是要提前构思。要打小样，要把小样挂在工作室，挂到一个礼拜以上。就放在那里，天天看，天天琢磨，这里还要密一点，那里还要小一点，是不是要写满为止。要做到成竹在胸，下笔有神。这里要提醒一点，无论是写草书还是写篆书的，一定要把草法或者篆法弄准确。拿不准的一定要查字典，一个不准确作品就会降格，甚至落选。有时候隶书也要经常查字典，因为有些结字很高古、很特别，用好了作品会更出彩。  

        还要精心创作。书法创作讲究五乖五合，一定要选择心情好的时候或者状态佳的时候再去创作。环境、工具、材料、身体状态、心理状态、生理状态，这些都很重要，要把这些准备工作做好。我经常参加全国书法展的评审，会发现有些作者就是在某一个环节出了问题，实在可惜。

        最后，是要认真审读。就是写完作品之后，要细细地自查自纠，这就叫审读。比如说四年一届的国展，我们一定要重视，要提前把作品写完，挂在工作室，然后反复的审读，等作品放了一个礼拜之后，每天读他一两遍，还可以让来喝茶的书友审读，如果觉得没有问题，你再寄出。有很多优秀的作者，写得非常好，就是因为掉字、错字被拿下，很可惜。我估计他自己都不知道他是怎么被淘汰的。所以自查自纠这一关是非常重要的，很多硬伤要避免。

        简单就跟大家交流这么多，现代书法的发展需要每一位书法家的思考、创新和实践，大家继续努力！

   （根据现场录音资料整理，未经本人审阅。初稿：任行志，整理：胡尊众，审校：彭烨峰、方存双）