杨天才：创新不是瞎折腾——书法乱象与当代书法审美重塑

近来，书画界的杂耍式创作，如曾翔的“吼书”、王冬龄的“乱书”、邵岩的“射墨”、张强的“盲书”、罗珊的“生殖器书”，如病毒式发酵。一些人打着书法创新、与国际接轨的幌子恶搞书法、糟蹋书法，变换杂耍方式忽悠社会公众，他们的表演很黄、很暴力。更令人不可思议的是，一些专家认真观看表演，为其鸣锣开道，摇旗呐喊，推波助澜。

当今书坛，以丑为美，审丑之风甚嚣尘上。一些书家以女人身体作为创作载体，在脸上，在肚皮上，在胸脯上，在大腿上乱写，或唱、或嚎叫、或狂吠，丑态百出。有评论者认为：性和色是佛教的大忌，而在女人身体上书写的却偏偏就是佛教经典《般若波罗蜜多心经》，后背是一个大大的佛字，这是对佛教的极大亵渎，也势必会伤害佛教信众的感情。这些乱象给社会公众造成了极坏的影响，也辱没了中国书法的文化高贵品格。时下一些所谓的书法名家也置身其中，伤风败俗之举，把书画圈搅得乌烟瘴气，使得书坛一片混乱。

一切书法乱象的出现，均源于当代书法审美观念的混乱。何为丑？何为美？黑格尔说：“美是理念的感性显现。”一切艺术形式创新必须以给人美感、令人赏心悦目为前提，脱离了这个前提都是无稽之谈。好书法应该给人带来美的享受，能够使人产生共鸣，愉悦身心，焕发激情。与此相反，那些使人看了像看了大便一样反胃、恶心的所谓“书法”就是坏作品。由于审美理想的失落，使得一些书家不讲是非、不辨美丑，使得低俗替代了“正大气象”，畸形扭曲了崇高，他们将感官刺激看成是精神享受……审美精神上的平庸反映出他们人生信仰的失落、艺术生活的粗鄙……也反映出当下一些书画家艺术精神的沦丧和审美理想的泯灭。

书法的审美观念是一种文化立场。书法是中国文化的重要组成部分，中国审美文化与中国书法的命运是紧密相联的，正是因为这样，中国文字和中国书法才能继承和发展到今天。而正大气象是中国书法的灵魂，是当代书法的审美根基和立身之本；呼唤美与崇高，就是要彰显真善之美、崇高之美。

创新不是瞎折腾。汉字是凝聚中华民族的血脉，是数千年中华文化的密码。因为对中国历史和文化的无知，一些书家已没有了对中国文字的敬畏之心，他们一方面没有文化自信，对于中国书法的理解十分浅薄，同时对西方当代艺术也知之甚少，他们与一些对中国文化同样理解浅薄的西方策展人一拍即合，进而剑走偏锋，走火入魔。他们试图将西方现代艺术的表现方法融入书法创作之中，但实际的创作结果是南辕北辙，从而造成了对中国书法认知上的混乱。不管是传统书法还是现代书法，创作都需要具有个性魅力和艺术审美。正如楚寻欢所说：“遗憾的是，我们当下更多所谓的现代书法要么邯郸学步亦步亦趋，要么标新立异于形式哗众取宠。”

当代书法需要思想的滋润与审美的净化，让书法回归心灵，需要当代书法审美精神的铸造。当代书法审美的重塑，需要一种学术态度，需要尊重中国传统优秀文化的经典，需要立足书法本体，在承继经典书法的基础上融入当代人的新思想、新审美，努力地从古今书法现象和书法创作中挖掘具有代表性、典型性的时代特征、鲜明的艺术特色，同时注重文化品格、文化内涵。重塑当代书法审美，有助于历代经典书法的继承与发扬，有助于培养人的道德修持和真善美的品格。同时，对于提升当代书家的人文修养，对于端正社会风气、提高全民人文修养具有积极的现实意义。